PLUG N PRAY 2.0

PLUG N PRAY 

À genoux devant une croix de néon rose, une femme baigne dans une lumière artificielle.
Sa peau brillante semble synthétique, presque liquide, comme si la chair se dissolvait dans la lumière.
Avec Plug n Pray, Delphine Cencig confronte deux pôles de notre époque : la spiritualité et la connectivité, le corps dévotionnel et le corps numérique.

L’œuvre évoque une nouvelle forme de culte, celui du plaisir et de la technologie, où la frontière entre extase mystique et stimulation mécanique devient floue.
Le rose devient le symbole paradoxal d’un sacré altéré, d’une sensualité branchée sur le vide.
Sous sa surface lisse et glaciale, Plug n Pray parle de dépendance, d’adoration et de la disparition du mystère dans un monde où tout s’éclaire trop vite.

Rayonnement artistique

• Expositions : Présentée dans plusieurs salons d’art contemporains internationaux, notamment dans des expositions thématiques sur le corps et le sacré digital de la série 2.0

• Réception : Œuvre saluée pour sa puissance visuelle et sa critique du sacré à l’ère technologique, décrite par la presse spécialisée comme “une icône néo-baroque du XXIe siècle”.

• Statut : Pièce emblématique du travail de Delphine Cencig sur la mutation du divin dans la culture contemporaine.